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febrero 24, 2011

Dave Valentin: Obsession



El flautista Dave Valentin nació en Nueva York en 1952. Según los datos que nos aporta Wikipedia, entre otros, aprendió percusión desde niño llegando a tocar con varios grupos en su adolescencia, pero luego habiendo ingresado a la universidad se interezó por la flauta, producto de una historia amorosa que no prospero. Durante algún tiempo tocó el saxofón, pero su profesor, Hubert Laws, un gran flautista, le sugirió que redirigiera sus esfuerzos a trabajar con la flauta por que su sonido con ella era más atractivo. Estudió en el Bronx Community College y es de ascendencia puertorriqueña.

En 1977, hizo su debut con la banda de Ricardo Marrero y además apareció en un álbum de Noel Pointer. Descubierto por Dave Grusin y Larry Rosen, Valentin fue el primer artista que firmo con la disquera GRP Records, siendo popular desde entonces. Valentin ha grabado alrededor de 15 álbumes, combinando la influencia del Pop, R&B, y Música Brasileña Con Latin Jazz y smooth jazz creando una rápida y accesible forma de crossover jazz.

En 2000, apareció en el filme documental Calle 54, de Fernando Trueba, un minucioso trabajo de investigación y seguimiento en el que se rinde homenaje a los artistas más destacados del Latin Jazz. Incluye, entre otros, artistas brasileños (como Eliane Elias), cubanos (como Paquito D'Rivera, Bebo Valdés y Chucho Valdés), españoles (como Chano Domínguez), dominicanos (Michel Camilo), venezolano (Aquíles Báez), puertorriqueños (Tito Puente o Jerry González) y argentinos (Gato Barbieri), y de esa manera recorre todos los lugares por los que se han desarrollado las diferentes ramas de este género, que mezcla el ritmo y el sonido de la música latina (como la rumba, la samba, el joropo o el flamenco) con la armonia y la estructura del jazz. Gran parte de la película consiste en los artistas principales tocando con sus bandas.

Valentin ha estado de gira con artistas como Tito Puente y Horacio Hernández. A mediados de los años 2000, firmó con la productora Highnote Records, lanzando los discos World On A String (2005) y Come Fly With Me (2006). Ha hecho varias colaboraciones con el pianista Bill O'Connell y fue nominado para los Latin Grammy Awards of 2006.




Blog creado por Hugo Santaromita, comentarista y escritor venezolano de jazz.

febrero 20, 2011

Dave Frishberg en el Portland Jazz Festival



Dave Frishberg, quien participa hoy en el Portland Jazz Festival, es un pianista nacido en Saint Paul, Minnesota, que ha desarrollado una carrera en el blues y el boogie-woogie, inspirado en figuras como Pete Johnson y Jay McShann. En su juventud intervino en la banda de su localidad, en Flame, Saint Paul, donde participaron también Art Tatum, Billie Holiday y Johnny Hodges. Después de graduarse como periodista en 1955, Frishberg estuvo dos años en la Fuerza Aérea, se mudó a Nueva York, donde tocó piano en el Duplex, en el Greenwich Village.

Frishberg llegó a ser conocido por sus trabajos con Carmen McRae, Ben Webster, Gene Krupa, Bud Freeman, Eddie Condon, Al Cohn y Zoot Sims. Después estrenó escribió es interpretó sus famosas canciones, casi todas humorísticas, como I’m Hip (junto a Bob Dorough), My Attorney Bernie, Do You Miss New York, Quality Time, Slappin’ The Cakes on Me y Van Lingle Mungo, con una letra que consistye en los nombres de los jugadores de béisbol de los viejos tiempos.

Frishberg reconoce influencias de Frank Loesser con su canción Baby, Its Cold Outside, y Willie Nelson, con Baby, temas que reconoce haber querido escribir. Muchas de sus canciones han sido interpretadas por artistas como Blossom Dearie, Rosemary Clooney, Anita O’Day, Michael Feinstein, Diana Krall, Stacey Kent, John Pizarelli y Mel Tormé.

En el Portland Jazz Festival se estará presentando en el Winningstad Theater, hoy 20 de febrero, a las 7:30 de la noche. Sigue siendo una celebridad en Portland, ciudad donde actualmente reside.


 
Blog creado por Hugo Santaromita, comentarista y escritor venezolano de jazz.

febrero 16, 2011

Ganadores del Grammy del Jazz 2011

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Estos fueron los ganadores de los Premios Grammy 2011, en la categoría del jazz, entregados el domingo en el Staples Center de la ciudad de Los Ángeles, EEUU:

Mejor Álbum de Jazz Contemporáneo
The Stanley Clarke Band
The Stanley Clarke Band

Mejor Álbum Vocal de Jazz
Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie With Love From Dee Dee
Dee Dee Bridgewater

Mejor Solo Improvisado de Jazz
A Change Is Gonna Come
Herbie Hancock, soloist

Mejor Álbum Instrumental de Jazz / Solo o en Grupo
Moody 4B
James Moody

Mejor Álbum de Jazz Latino
Chucho's Steps
Chucho Valdés And The Afro-Cuban Messengers

Blog creado por Hugo Santaromita, comentarista y escritor venezolano de jazz.

febrero 07, 2011

McLaughlin, Bridgewater, Pérez y Valdés favoritos en los Jazz Grammy 2011








Aquí les presentamos los nominados a los premios Grammy del Jazz 2011, que se entragarán en el mes de febrero:

Mejor Álbum de Jazz Contemporáneo

The Stanley Clark Band

The Stanley Clark Band
Heads Up International

Never Can Say Goodbye
Joey DeFrancesco
HighNote Records

Now Is The Time
Jeff Lorber Fusion
Heads Up International

To The One
John McLaughlin
Abstract Logix

Backatown
Trombone Shorty
Verve Forecast

Se marchó Freddie Hubbard

Hubbard fue uno de los representantes del Hard bop.

El pasado 28 de enero falleció el trompetista Freddie Hubbard, uno de los íconos más importantes del jazz. Hubbard ha fallecido dejando atrás un legado de más de 30 años de música, al haber muerto a causa de un ataque al corazón que le recluyó en un hospital a finales de diciembre del 2010.

El músico y artista llevó una larga vida en la que se dio a conocer por su influencia en la industria, donde trabajo al lado de su manager David Weiss. Su estilo fue conocido en todo el mundo, como un personaje melódico, además a lo largo de su carrera se presentó al lado de grandes como Ornette Coleman, Herbie Hancock, John Coltrane y otros más.

Al parecer, Freddie tenía fuertes problemas de salud desde hace ya algún tiempo, pero hasta hace algunos meses dejó de actuar en directo, lo que aún seguía haciendo pese a su avanzada edad. Finalmente, la muerte le aconteció en su residencia en Sherman Oaks de California.

Escúchenlo con el tema Canteloupe Island (Herbie Hancock, 1964), uno de los estándares más importantes del jazz modal en golpe de funky, incluido en el álbum Empyrean Isles, publicado por el célebre pianista.




Hubbard nació en el año de 1938 en Indianapolis, uno de los varios estados de Indiana. Comenzó su historia musical cuando formó su propia banda en la escuela. A la edad de 20, se mudó a la ciudad de Nueva York donde compuso y produjo su primer álbum denominado Open Sesame, dos años después de haber emigrado.

Es Dios

"Esa lengua de fuego se abría despiadada, como urdiendo en el alma y buscando donde cabalgar. Resoplaba fuerte, escrutaba el ojo, mordía la mente y ondeaba su calor, como haciéndonos sentir que somos una miniatura, una milmilésima parte del universo. Esa lengua de fuego, creación al fin, es lo mismo que la hoja, que la piedra, que el agua, que el ave, que la hierba. Es Dios".

La compuerta de la vida

"A veces, casi inerme, entrebusco la fórmula de la vida, y encuentro una melodía que me exige respirar, profundo, restituyéndome la fe en el futuro. Sólo Dios abre la compuerta de la vida, y la música es el compás de espera a la perfección, el estadío más emocionante del ser humano".

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